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Melancolía de Resistencia
Un estreno mundial, basado en la novela homónima del escritor húngaro László Krasznahorkai, publicada en 1989, que ha sabido captar sugestivamente el peculiar ambiente apocalíptico con palabras y una gran fluidez narrativa.
Un estreno mundial, basado en la novela homónima del escritor húngaro László Krasznahorkai, publicada en 1989, que ha sabido captar sugestivamente el peculiar ambiente apocalíptico con palabras y una gran fluidez narrativa.
Kornél Mundruzcó, que recientemente representó la ópera »Sleepless« de Peter Eötvös, galardonada con el premio »Estreno del año« de la Staatsoper, destaca la actualidad del material en su interpretación. La pieza es un drama sobre el alma de una mujer, así como un cuento de hadas moderno que plantea preguntas sobre la identidad y la fisicalidad.
Cada personaje adquiere un perfil nítido, al igual que el propio drama, cuya puesta en escena corre a cargo de Peter Sellars, con puentes desde los tiempos míticos hasta el presente, subrayando una vez más lo actual y eficaz que es para nosotros el mundo mítico de la antigua Grecia.
En su producción de »Aida«, el director Calixto Bieito se centra en los pasajes de la ópera al estilo Kammerspiel, así como en el conflicto entre los acontecimientos políticos que rodearon la pieza en el momento en que se produjo y en la actualidad.
Medea, que proviene de la periferia del mundo conocido y es obviamente una extraña en un país civilizado, perturba la paz y el orden y se convierte en un ángel vengador y odioso que trae muerte y destrucción.
Una nueva producción de la ópera, interpretada por Romeo Castellucci, cuyas obras se caracterizan por un lenguaje visual poderosamente sugerente en el que se fusionan la música, la luz y las artes visuales.
El capítulo final de su monumental obra en cuatro partes. Inspirándose en las sagas y leyendas nórdicas, Wagner creó gradualmente las historias de fondo para que el mundo de los dioses se fusionara con el de las personas.
El futuro parece pertenecer a Siegfried y Brünnhilde, cuya alegría no conoce límites. Y, sin embargo, un final trágico parece inevitable.
En este tramo aparecen por primera vez humanos y Wagner reinicia en cierta medida su historia. La música también adquiere un nuevo tono, reflejando los poderosos sentimientos que están ocupando cada vez más espacio con gran expresión y énfasis.
La gran saga familiar de Wagner se convierte en una epopeya integral sobre el poder y el amor, la guerra y la paz, y los efectos benéficos y desastrosos de las pasiones.
La historia de la princesa etíope Aida que se enamora del oficial del ejército egipcio Radamés. La amada ópera de Verdi sobre el precio de la guerra y el odio entre naciones regresa en una gran nueva producción del Théâtre Royal de la Monnaie, Bruselas.
La producción de Richard Jones, que ya conocemos de la temporada 2017-2018, afronta este "título indestructible" desde el respeto a la tradición, pero marcando distancias mediante la visibilidad del aparato escénico, quizá en sintonía con un Puccini que renunció al crudo verismo para poder preservar, como envuelto en ámbar, un pedazo de realidad.