Ruggero Leoncavallo und Giacomo Puccini schrieben praktisch gleichzeitig ihre jeweiligen Versionen von La Bohème. Die episodische Natur der literarischen Quelle dieser Werke - Scènes de la vie bohéme von Henri Murger, geboren in Form eines literarischen Folletins - führte dazu, dass beide Autoren sehr unterschiedliche Libretti machten, aber eines gemeinsam hatten: Beide sind kaleidoskonisch, eine Gemeinschaft von jungen Künstlern im idealisierten Paris der 1840er Jahre. Wenn jedoch für den Autor von Pagliacci die Szenen von Murgers böhmischem Leben dazu dienten, den Cocktail aus Untreue und Eifersucht zu wiederholen, der ihm so viel Erfolg in seiner emblematischsten Arbeit gebracht hatte, wusste Puccini, wie die veristas Ränder der Geschichte zu mildern und seine Arbeit in eine unvergängliche Ode an die Jugend zu verwandeln, mit einem letzten bitteren Nicken auf ihre unvermeidliche Vergänglichkeit.

Die Produktion von Richard Jones, die wir bereits aus der Saison 2017-2018 kennen, sieht sich diesem „unzerstörbaren Titel“ aus Respekt vor der Tradition gegenüber, markiert aber Entfernungen durch die Sichtbarkeit des Bühnenapparats, vielleicht im Einklang mit einem Puccini, der auf rohen Verismo verzichtete, um in der Lage zu sein in Bernstein gehüllt ein Stück Realität zu bewahren.